De acuerdo con algunos sitios de internet especializados en anime, dentro del ranking de los 10 animes más vistos durante estos primeros diez años del siglo XXI, se encuentran:
Monster, Death Note, Naruto, Elfen Lied, Saint Seiya, Full Metal Alchemist, Neon Genesis Evangelion, Saber Marionett, Capitan Tsubasa, Hellsing, Sakura Card Captor, Ynuyasha, Dragon Ball.
La mayoría de ellos surgieron como historieta a principios de la década de los noventas, saltaron a la televisión a finales de la misma década y principios del 2000. Todos cuentan con películas paralelas a la historia original, y al menos en el caso de Monster se tiene confirmada una versión cinematográfica con personas de carne y hueso que correrá a cargo de la productora NewLine Cinema.
Los japoneses son unos artistas muy meticulosos, tienden a ser perfeccionistas y son muy entregados. Por eso todo lo que exportan se convierte en un éxito. Tanto el manga como el anime de Ghost in the Shell tiene muchísima calidad gráfica. Además, cuenta con el extra de la historia que cuestiona temas realmente profundos en torno a la existencia del ser humano.
Y a ti qué es lo que más te atrae de Ghost in the Shell: ¿el diseño o la trama?
De acuerdo a su experiencia y sus conocimientos Rodrigo Cortés nos proporcionó su respectivo Top five tanto de manga como de anime. Sin llevar un orden protagónico mencionó los siguientes mangas: Slam Dunk, One Peace, Akira, Naruto y Hana Yori Dango, otros mangas favoritos Katana y Twenty century boy.
Y en cuanto al anime: Akira, Ghost in the shell, Macross lost movie edition, Macross: do you remember love? y La princesa Mononoke; respecto a las películas. En cuanto a las series: Evangelion, Mushishi, Hellsing, Zgoldman y Amurayaki, entre muchas otras a las que no quisiera dejar fuera…
Cuéntanos ¿cuáles son los mangas y animes que considerarías para un Top five??
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés, por Canal 22.
En México el mercado del manga llegó hace casi 20 años, cuando se comenzaron a realizar fotonovelas de Lula Bell. Y literalmente eran fotonovelas porque cuando se editaban se hacían los recortes y se elaboraban los diálogos en ese momento. Éste es como el antecedente de lo que sucedió en nuestro país a su llegada. Posteriormente entraron títulos como Dragon Ball, Beauty Life, se comienza a distribuir a los Caballeros del zodiaco… fue como un boom generalizado, todo sucedió casi al mismo tiempo.
El negocio del manga y el anime en México debió haberse explotado mucho antes, pero se tenía miedo, porque se desconocía la forma en que habría de manejarse. Se comenzó realizando el cómic, obviamente esperando los resultados que se pudieran obtener. De pronto comenzó a experimentarse con la fórmula para la elaboración del manga, en algún momento se pensó en que habría que hacerlo pequeño, o en que la historia se contará a la mitad, y finalmente se decidieron por elaborar los tomos completos.
Todo ello fue como ir de atrás para delante, porque se empezó por formalizarlo como un cómic, luego se estandarizó al formato que en Japón se usa, a nivel de una revista un poco más pequeña, y finalmente quedó con el contenido de una forma completamente parcial al japonés.
¿Recuerdas los primeros mangas que leíste?
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés, por Canal 22.
Todos los dibujantes en Japón son muy versátiles, tienen un estilo propio. Desgraciadamente sí hay una división entre lo comercial; lo que se vende para chicos, lo que es comercial para grandes, para adultos, para niñas, lo que no es tan comercial para niñas o niños de ciertas edades y cuestiones de ese tipo. Incluso hay mangas diseñadas exclusivamente para amas de casa, deportistas y empresarios.
¿Qué tipo de manga te gusta leer?
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés, por Canal 22.
En el momento de adaptar el manga de Ghost in the shell al anime, hubo varios cambios que se realizaron, además de modificar a los personajes respecto a sus edades. El manga de Ghost in the shell, se hizo muy popular en Japón entre el público específico al que fue dirigida. Sin embargo, la consecuencia del éxito que su autor, Masamune Shirow ya había logrado para el inicio de los noventas, fue lo que originó que sus creaciones fueran llevadas al anime. Posteriormente Mamuro Oshii toma el proyecto en sus manos.
Lo que hizo Oshii fue tomar una parte importante de la historia del manga, empalizarla y llevarla al cine. De hecho la película no es un largometraje de dos horas como lo que estamos acostumbrados a ver, su duración es de una hora y 20 minutos. Después de este suceso se reinventó la animación.
¿Qué manga te gustaría que se convirtiera en anime?
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés, por Canal 22.
Un dato curioso acerca del diseño original de Ghost in the shell,es que en el manga realizado por Masamune Shirow el personaje principal, la Major Kusanagi, era mucho más joven. En realidad había sido creada a semejanza de una chica de entre los 15 o 16 años; pero el mismo Shirow decidió que para la película los personajes de la misma, debían representarse más maduros.
Masamune Shirow es el seudónimo de un autor consagrado del manga en occidente. Nació en Kobe, Japón, el 23 de noviembre de 1961. Creó su primer manga Black magic cuando aún estaba en la universidad. Su debut lo hizo con una historia que utiliza diversas referencias a la mitología griega, titulada Appleseed (1985).
Shirow es un autor al que le agrada resguardar su intimidad. Trabaja de manera solitaria, a diferencia de otros creadores de manga, que lo hacen con todo un equipo de personas. Tal vez ésta es la razón por la que su obra tiene una lenta producción, y lo que también la convierte en lo más esperado para muchos de sus seguidores.
Ghost in the shell se caracteriza por la estética de sus diseños, por ser tan detallados y porque frecuentemente recurre a dibujar personajes femeninos muy atractivos. De igual manera lo hace con las máquinas que llegan a ser partícipes en sus historias. Sobre los temas que abordan en éstas, se puede notar la influencia de las cuestiones metafísicas y la relación que tienen con la religión.
Masamune Shirow comentó en un entrevista realizada en su ciudad natal, que probablemente los temas que aborda en sus creaciones, sobre redes y los crímenes que se comenten a través de ella, parecen muy oportunos en occidente debido a la difusión de Internet, y es por ello que supone que quizá la gente se interesa más en el tipo de tópicos que él maneja.
Te invitamos a comentarnos qué otros autores de manga consideras que son reconocidos por su trabajo en nuestro país.
Hay que ponerle mucha atención a este largometraje animado porque hay un bombardeo de información importante además de la acción. De hecho Ghost in the shell hace una reflexión acerca de la individualidad del ser, a través de los personajes de la Major Kusanagi y Batou. Ella es sumamente racional, le dicen la Major no sólo porque ese es su cargo, sino también porque es quien liderea a su grupo. Batou, su compañero, entabla una relación estrecha con ella al grado que pueden compartir sus problemas.
Lo anterior nos deja ver que hay una profundidad importante en ella a pesar de ser una cyborg, es decir, siente, piensa y reacciona, no sólo es inteligencia artificial. Es un ser pensante tal cual y esta es una muestra de su racionalidad, lo que la traslada a un mundo más real. Esa pulsión de vida la hace más humana porque los hombres tratamos de entendernos a nosotros mismos y a nuestro pensamiento.
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés, por Canal 22.
A nivel gráfico maneja técnicas digitales que apenas se estaban comenzando a usar, por ejemplo los estudios a los que ahora estamos totalmente acostumbrados eran una novedad. Además comenzamos a sentir que el cine de Mamuro Oshii nos era mucho más familiar. Debido a que en occidente tenemos una extraña fascinación por los ojos grandes y expresivos, por los detalles muy finos y por los personajes atractivos.
En Ghost in the shell el diseño de los personajes es muy detallado: se ven tan profundos que parecen vivos. Así mismo, el realizador tuvo a bien marcar alguna característica en particular para cada personaje. Ejemplo de ello es que la Major Kusanagi no parpadea mientras el resto de los protagonistas sí. Con lo anterior se quiso acentuar la diferencia entre los cyborgs y los seres humanos.
Y a ti ¿Qué te parece el estilo gráfico de Ghost in the shell?
Éste texto es un fragmento de la entrevista realizada a Rodrigo Cortés,
por Canal 22.
